以他的新片《我爱你！》为例，影片关注的“老龄化”问题既是从中国国情出发，也有望超越国界，引发全球观众的广泛共鸣。

在谈及帧享LED拍摄体验时，总制片人李锦和导演肖麓西都提到了一点——所见即所得。肖麓西解释说，不同于传统绿幕，LED屏本身有亮度，“可以作为光源给我们一个基础的曝光，并且它的亮度和色彩都可以通过电脑实时控制”，“以真实素材为参考也能使我们在拍摄中更精准地调光，与背景的光线气氛做配合，给后期节省了很多时间和人力”。而对于演员来说，LED数字背景拍摄无疑也比传统绿幕更“友好”。李锦强调，在使用帧享LED数字背景拍摄的过程中，“演员现场表演的真实感和氛围感更强了。”肖麓西也表示，LED背景可以给演员创造更加真实的表演空间，“毕竟绿幕是‘死’的，但LED屏可以帮助演员身临其境，根据真实路况做出反应，表演也会比较自然。”

乔杉、马丽、常远、田雨，《人生路不熟》里的四位资深喜剧人彼此都合作过多部作品，但这一次全新的人物关系，仍能让观众眼前一亮。

半月前，她发出了最后一条微信，交代了她的西行。在很多观众心中，她就是“刘三姐”的代名词。连她自己的名片就写着“广西刘三姐黄婉秋”。

皮克斯认为这种工作模式，虽然带来了灵活度，但却牺牲了忠诚度。

《梦中的那片海》不仅收获众多观众的喜爱，还因高质量的剧情备受业内好评。“人民网评”评价道，“该剧选取多位北京70年代青年人作为奋斗群像主体，以细腻质感的镜头语言，描绘了他们在时代变迁的浪潮中追寻人生意义与奋斗方向的动人故事。除了引发时代同龄人的共情共鸣之外，更因精准诠释了奋斗的内涵与外延，打通了与当代年轻受众情感共振的通道。”点出该剧引发多圈层受众共鸣的原因；“新华网”则特别提到了剧中的群像塑造：“《梦中的那片海》用细腻的笔触刻画了一个真实可感的时代、塑造了一群有情义有梦想的人物群像”；“光明网”肯定了该剧在不同元素的融合中的细腻处理：“《梦中的那片海》在创作中最直观的特点是将‘年代’与‘青春’相结合，通过不同类型元素的叠加呈现出了别样的美学特征。”一直追更的网友也表示“被青春的炙热戳中,跟着角色肆意大笑，感受那种热血沸腾的劲儿和那一代人独特却浪漫的青春”，而这正是主创团队的初衷：将那个年代的纯粹和热血传递给观众。