观众自己填空，场面很有意思。作为观众，每个人都会有很多种情绪在里面。这场戏已经拍完了。不帮助观众表达情绪，观众只能表达自己的情绪。这种剧本创作中短、平、快的打法，在港剧和武侠剧中也是存在的。90年代，大量香港武侠剧北上，一下子震惊了内地观众。后来大陆也拍武侠剧，缺少港剧的味道。为什么？

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

宋威龙工作室声明

在服务粉丝这方面，这部影片把情怀拉满了。影片中大量运用了任天堂游戏的元素，从对白、配乐、甚至是背景中一闪而过的物品，都像是从马力欧这个经典IP三十多年历史的宝箱中随手掏出。也有像《拳无虚发》（Punch-Out!!）和《光之神话》这样的非马力欧IP元素出现。在看这部影片时，粉丝在认出一个个彩蛋时，就像在马力欧游戏中找隐藏的大星星/月亮。

随后，4位演艺代表与来自咪咕、中国广电、芒果、华数、阿里文娱、腾讯、爱奇艺、快手、哔哩哔哩、笑果等平台代表共同完成倡议书的签署仪式。

档期：6月2日